Regizor
Chris Miller
Născut în Washington, D.C., pe numele complet Christopher Matthew Miller, a studiat animația la California Institute of the Arts. A devenit o figură importantă la DreamWorks Animation, unde a lucrat ca story artist, scenarist, actor de voce și regizor. A regizat Shrek the Third și Puss in Boots, acesta din urmă fiind nominalizat la Oscar pentru cel mai bun lungmetraj de animație. A fost și vocea Oglinzii Magice din seria Shrek și a pinguinului Kowalski în franciza Madagascar.
“Finding the emotional truth is the hardest thing.”
Găsirea adevărului emoțional este cel mai greu lucru.
— National Endowment for the Arts, Chris Miller interview by Rebecca Gross, 2011
Născut
20 ianuarie 1968
Zodie
Vărsător
Locul nașterii
Washington, D.C., USA
Activ
1988 – 2025
Filme regizate
4
Film iconic
Shrek al treilea
De ce contează
Contează prin contribuția sa la dezvoltarea identității DreamWorks Animation, mai ales în zona comediei animate cu ritm rapid și personaje recognoscibile. Experiența sa de story artist se vede în accentul pus pe structură, emoție și claritatea relațiilor dintre personaje. Prin Puss in Boots, a demonstrat că un personaj secundar dintr-o franciză poate susține o poveste proprie, cu identitate vizuală și emoțională distinctă.
Stil și viziune
Chris Miller vine din zona de poveste și animație, iar acest lucru îi definește modul de lucru. Înainte să regizeze, a contribuit la filme precum Antz, Shrek, Shrek 2 și Madagascar, acumulând experiență în construcția personajelor, timing comic și ritm vizual. În Shrek the Third, interesul său se vede în încercarea de a continua universul francizei printr-o poveste despre responsabilitate, paternitate și teamă de maturizare.
În Puss in Boots, Miller schimbă centrul emoțional al lumii Shrek spre aventură, onoare, vinovăție și prietenie trădată. Filmul folosește comedia și energia unui basm parodic, dar încearcă să ofere personajului o miză personală mai clară, legată de trecutul său și de dorința de a fi mai mult decât o figură carismatică.
Stilul său este legat de animația de studio colaborativă, unde sute de artiști construiesc aceeași lume, dar direcția trebuie să păstreze un traseu emoțional coerent. Locul său în cinema este cel al unui regizor și artist de poveste care a ajutat la consolidarea tonului DreamWorks, cu umor accesibil, personaje expresive și o atenție constantă la emoția din spatele gagurilor.
